Les Offices des Ténèbres après la grande époque - Historique des versions

Jeremy le 15 octobre 2010 à 13:12

2010-10-15T13:12:00Z

← Version précédente		Version du 15 octobre 2010 à 13:12
Ligne 66 :		Ligne 66 :
	Mais le plus inattendu nous attend peut-être avec l'introduction de la musique populaire pour en faire une musique religieuse. N'a-t-on pas condamné en son temps les ''Kyriales'' basés sur des chants populaires (messes ''La Bataille, Sur le Pont d'Avignon, L'Homme armé, M'amie un jour, O gente brunette, Malheur me bat, Bergerette savoyenne, Tant plus je mets, De mes ennuys, Je n'ay dueul, Pourquoy non, Se la face ay pâle'' et bien d'autres encore) !		Mais le plus inattendu nous attend peut-être avec l'introduction de la musique populaire pour en faire une musique religieuse. N'a-t-on pas condamné en son temps les ''Kyriales'' basés sur des chants populaires (messes ''La Bataille, Sur le Pont d'Avignon, L'Homme armé, M'amie un jour, O gente brunette, Malheur me bat, Bergerette savoyenne, Tant plus je mets, De mes ennuys, Je n'ay dueul, Pourquoy non, Se la face ay pâle'' et bien d'autres encore) !

	Alors, face à une telle dévastation du chant sacré, pourquoi pas une [[Lamentation]]<sup>[[#19]]</sup> sur du rap comme celle-ci :		Alors, face à une telle dévastation du chant sacré, pourquoi pas une Lamentation<sup>[[#19]]</sup> sur du rap comme celle-ci :

	:- 5:1 Hé toi, grand frère Éternel, regard' nous ! Vis' où on est planqué !		:- 5:1 Hé toi, grand frère Éternel, regard' nous ! Vis' où on est planqué !

Jeremy le 15 octobre 2010 à 13:08

2010-10-15T13:08:55Z

← Version précédente		Version du 15 octobre 2010 à 13:08
Ligne 60 :		Ligne 60 :
	Maintenant, ce sont les concerts et autres spectacles qui prennent le relais pour redonner, d'ailleurs très souvent dans les églises et cathédrales, les œuvres polyphoniques du patrimoine artistique religieux. Alors, nous voyons, ici ou là, à l'appui des concerts dans les églises ou les théâtres, des reconstitutions toujours entachées d'erreur des cérémonies des ''Leçons des Ténèbres''. Des cierges sont parfois allumés. Seuls les artistes bénéficient d'une lumière pour suivre la partition. Quelquefois même, on va même jusqu'à éteindre des cierges après une Leçon (et non après un psaume comme c'est prévu par le cérémonial). Ces concerts, sortis du contexte, en imitant ou en rappelant les rites ecclésiastiques, même s'ils se déroulent dans les églises, sont une véritable singerie de la liturgie et un véritable outrage au caractère original purement religieux<sup>[[#18]]</sup>.		Maintenant, ce sont les concerts et autres spectacles qui prennent le relais pour redonner, d'ailleurs très souvent dans les églises et cathédrales, les œuvres polyphoniques du patrimoine artistique religieux. Alors, nous voyons, ici ou là, à l'appui des concerts dans les églises ou les théâtres, des reconstitutions toujours entachées d'erreur des cérémonies des ''Leçons des Ténèbres''. Des cierges sont parfois allumés. Seuls les artistes bénéficient d'une lumière pour suivre la partition. Quelquefois même, on va même jusqu'à éteindre des cierges après une Leçon (et non après un psaume comme c'est prévu par le cérémonial). Ces concerts, sortis du contexte, en imitant ou en rappelant les rites ecclésiastiques, même s'ils se déroulent dans les églises, sont une véritable singerie de la liturgie et un véritable outrage au caractère original purement religieux<sup>[[#18]]</sup>.

	Et ces Lamentations sont chantées quelquefois au moment de la Semaine Sainte, mais le plus souvent à n'importe quelle période de l'année, dans le cadre d'un festival (''Semana de Música Religiosa'' de Cuenca pour une intégrale de ''l'Officium Hebdomadae Sanctae'' de [[Tomàs Luis da Victoria]], ''Revivance du Patrimoine en pays Luynois'' pour ''Les Lamentations de Jérémie le Prophète'' de [[Bernhard ~~Ycart~~]] et d'[[Alexandre Agricola]] par exemple) ou de concerts (les Concerts Parisiens pour les ''Leçons de Ténèbres'' de [[Marc-Antoine Charpentier]] ou [[François Couperin]] autre exemple).		Et ces Lamentations sont chantées quelquefois au moment de la Semaine Sainte, mais le plus souvent à n'importe quelle période de l'année, dans le cadre d'un festival (''Semana de Música Religiosa'' de Cuenca pour une intégrale de ''l'Officium Hebdomadae Sanctae'' de [[Tomàs Luis da Victoria]], ''Revivance du Patrimoine en pays Luynois'' pour ''Les Lamentations de Jérémie le Prophète'' de [[Bernhard Ycaert]] et d'[[Alexandre Agricola]] par exemple) ou de concerts (les Concerts Parisiens pour les ''Leçons de Ténèbres'' de [[Marc-Antoine Charpentier]] ou [[François Couperin]] autre exemple).

	Le spectacle est dans la salle, mais plus dans les églises. C'est ce qu'a fait le russe Anatoli Vassiliev, en mettant en scène les Lamentations de Jérémie, avec la musique d'un autre russe, Vladimir Martinov, représentation d'une heure quarante-cinq minutes chantée en slavon par des acteurs revêtus de costumes religieux, au théâtre École d'Art Dramatique de Moscou, en 1996 (qui obtiendra le Prix National de Théâtre de la Russie et Masque d'Or). Ce spectacle sera repris au Festival d'Avignon l'année suivante. Jean-Pierre Leonardini, dans l'Humanité du 15 juillet 1997, ne se pose-t-il pas la question de savoir si le théâtre vient du sacré, l'exposition d'un rituel du théâtre ? Oui, à condition qu'un subtil décalage laisse du jour entre les formes [exprimées].		Le spectacle est dans la salle, mais plus dans les églises. C'est ce qu'a fait le russe Anatoli Vassiliev, en mettant en scène les ''[[Lamentations]] de Jérémie'', avec la musique d'un autre russe, [[Vladimir Martinov]], représentation d'une heure quarante-cinq minutes chantée en slavon par des acteurs revêtus de costumes religieux, au théâtre École d'Art Dramatique de Moscou, en 1996 (qui obtiendra le Prix National de Théâtre de la Russie et Masque d'Or). Ce spectacle sera repris au Festival d'Avignon l'année suivante. Jean-Pierre Leonardini, dans l'Humanité du 15 juillet 1997, ne se pose-t-il pas la question de savoir si le théâtre vient du sacré, l'exposition d'un rituel du théâtre ? ''Oui, à condition qu'un subtil décalage laisse du jour entre les formes'' [exprimées].
	Mais le plus inattendu nous attend peut-être avec l'introduction de la musique populaire pour en faire une musique religieuse. N'a-t-on pas condamné en son temps les Kyriales basés sur des chants populaires (messes La Bataille, Sur le Pont d'Avignon, L'Homme armé, M'amie un jour, O gente brunette, Malheur me bat, Bergerette savoyenne, Tant plus je mets, De mes ennuys, Je n'ay dueul, Pourquoy non, Se la face ay pâle et bien d'autres encore) ! Alors, face à une telle dévastation du chant sacré, pourquoi pas une Lamentation sur du rap comme celle-ci :

	5:1 Hé toi, grand frère Éternel, regard' nous ! Vis' où on est planqué !		Mais le plus inattendu nous attend peut-être avec l'introduction de la musique populaire pour en faire une musique religieuse. N'a-t-on pas condamné en son temps les ''Kyriales'' basés sur des chants populaires (messes ''La Bataille, Sur le Pont d'Avignon, L'Homme armé, M'amie un jour, O gente brunette, Malheur me bat, Bergerette savoyenne, Tant plus je mets, De mes ennuys, Je n'ay dueul, Pourquoy non, Se la face ay pâle'' et bien d'autres encore) !
	5:2 C'est la dèch', nos appart' sans déconnés sont payés à des fonboux, à des bourges ; on n'est pas des clandos mais ils nous mett'nt la carott' ; ces gens-là ont plus de vice que l'dealer d' ma rue.
	5:3 Nous sommes sans un, sans patrie, et nos femelles sont comm' des veuves ou des cegars.		Alors, face à une telle dévastation du chant sacré, pourquoi pas une [[Lamentation]]<sup>[[#19]]</sup> sur du rap comme celle-ci :
	5:4 On casqu' notr' teillebou à grands coups de tunes, et on s'chauff' comm' on peut sans neuthu ; j'ai trop l'sème.
	5:5 La loi, on s'en cogn', ell' nous persécut' ; on est nas', chiré, ratissé, assommé, dans la zermi ; tout déferlor'.		:- 5:1 Hé toi, grand frère Éternel, regard' nous ! Vis' où on est planqué !
	5:6 On a tendu la pogne sans rien mouf'ter, pour vivr' la vie des babtous, mais ils sont imbitables, c'est galèr', c'est lassedeg, on a foiré.		:- 5:2 C'est la dèch', nos appart' sans déconnés sont payés à des fonboux, à des bourges ; on n'est pas des clandos mais ils nous mett'nt la carott' ; ces gens-là ont plus de vice que l'dealer d' ma rue.
	5:7 Nos pères ont été cons de se ram'ner ici, ils ne sont plus ; et nous, on est comm' des bolos, on pein' comm' eux avant, dans l'deblé.		:- 5:3 Nous sommes sans un, sans patrie, et nos femelles sont comm' des veuves ou des cegars.
	5:8 Des salauds nous minent, nous dominent, nous taxent, nous filent des mandales, et personne ne nous donn' la pogne ; tout le mond' se vesqui.		:- 5:4 On casqu' notr' teillebou à grands coups de tunes, et on s'chauff' comm' on peut sans neuthu ; j'ai trop l'sème.
	5:9 On boulott', on trafiqu', on nesbi, on y paum' notr' peau, on est peac' mais sans espoir, sans av'nir, on n' peut pas s'arracher ; c'est nimportenawaque, je m'fais yèche.		:- 5:5 La loi, on s'en cogn', ell' nous persécut' ; on est nas', chiré, ratissé, assommé, dans la zermi ; tout déferlor'.
	5:10 Notr' rac' fait fissa par la violenc' de notre faim de respirer, de vivre.		:- 5:6 On a tendu la pogne sans rien mouf'ter, pour vivr' la vie des babtous, mais ils sont imbitables, c'est galèr', c'est lassedeg, on a foiré.
	5:11 Vous avez maté nos meufs dans vos putains de villes ; elles sont à walpé.		:- 5:7 Nos pères ont été cons de se ram'ner ici, ils ne sont plus ; et nous, on est comm' des bolos, on pein' comm' eux avant, dans l'deblé.
	5:12 Nos chefs ont été chopés par les babylons, et les yeuves ont été tatanés graves.		:- 5:8 Des salauds nous minent, nous dominent, nous taxent, nous filent des mandales, et personne ne nous donn' la pogne ; tout le mond' se vesqui.
	5:13 Notr' race port' le poids, et nos zyvas plient sous les beign's.		:- 5:9 On boulott', on trafiqu', on nesbi, on y paum' notr' peau, on est peac' mais sans espoir, sans av'nir, on n' peut pas s'arracher ; c'est nimportenawaque, je m'fais yèche.
	5:14 Les darons n'sont plus aux lourdes ; on a zébai notre zicmu.		:- 5:10 Notr' rac' fait fissa par la violenc' de notre faim de respirer, de vivre.
	5:15 De nos cœurs, la joie a cessé, nos raps sont des raps de crevé.		:- 5:11 Vous avez maté nos meufs dans vos putains de villes ; elles sont à walpé.
	5:16 On s'est banané. Malheur à nous ! C'te latche qu'on a parc' qu'on a été blaireaux, baltringues !		:- 5:12 Nos chefs ont été chopés par les babylons, et les yeuves ont été tatanés graves.
	5:17 Je n'pipeaute pas, c'est votr' faute si notr' rac' crèv', c'est pour ça qu'on mat' bézef.		:- 5:13 Notr' race port' le poids, et nos zyvas plient sous les beign's.
	5:18 C'est à cause de notr' cité, on y lanc' des pavasses, et qui est maintenant écartée, tellement que les keufs, les keumés, les babtous, les pailles, les zombos ne s'y raboul' plus.		:- 5:14 Les darons n'sont plus aux lourdes ; on a zébai notre zicmu.
	5:19 Mais toi, grand frère Éternel ! Tu es toujours avec nous, et ton trône, personn' n'ira te l'chouraver.		:- 5:15 De nos cœurs, la joie a cessé, nos raps sont des raps de crevé.
	5:20 Pourquoi nous lâches-tu aux mains d'ces bouffons, pourquoi nous saques-tu ?		:- 5:16 On s'est banané. Malheur à nous ! C'te latche qu'on a parc' qu'on a été blaireaux, baltringues !
	5:21 Fais-nous rentrer dans ton cœur, grand frère Éternel, et nous serons avec toi ! Fil'-nous les joies comm' avant ! Qu'on n' morfl' plus.		:- 5:17 Je n'pipeaute pas, c'est votr' faute si notr' rac' crèv', c'est pour ça qu'on mat' bézef.
	5:22 Nous aurais-tu lourdés ? Serais-tu zéref contre nous à l'excès ?		:- 5:18 C'est à cause de notr' cité, on y lanc' des pavasses, et qui est maintenant écartée, tellement que les keufs, les keumés, les babtous, les pailles, les zombos ne s'y raboul' plus.
	On reste dans le ton. Mais avec le ~~XXe~~ siècle, comme l'écrit Jacques Viret, la tendance dispersive ou extravertie de la musique moderne s'oppose à la concentration introspective, contemplative, unitive, de la monodie modale .		:- 5:19 Mais toi, grand frère Éternel ! Tu es toujours avec nous, et ton trône, personn' n'ira te l'chouraver.
			:- 5:20 Pourquoi nous lâches-tu aux mains d'ces bouffons, pourquoi nous saques-tu ?
			:- 5:21 Fais-nous rentrer dans ton cœur, grand frère Éternel, et nous serons avec toi ! Fil'-nous les joies comm' avant ! Qu'on n' morfl' plus.
			:- 5:22 Nous aurais-tu lourdés ? Serais-tu zéref contre nous à l'excès ?

			On reste dans le ton. Mais avec le XX<sup>e</sup> siècle, comme l'écrit Jacques Viret, la tendance ''dispersive'' ou extravertie de la musique moderne s'oppose à la ''concentration'' introspective, contemplative, unitive, de la monodie modale<sup>[[#20]]</sup>.


Ligne 113 :		Ligne 117 :
	:<span style="color:#808080;"><span id="17">'''17'''. ''http://www.dici.org/thomatique.php''</span>		:<span style="color:#808080;"><span id="17">'''17'''. ''http://www.dici.org/thomatique.php''</span>
	:<span style="color:#808080;"><span id="18">'''18'''. ''Voir par exemple, Festival de Musique de Besançon 2001, concert du 28 septembre à la cathédrale Saint-Jean.''</span>		:<span style="color:#808080;"><span id="18">'''18'''. ''Voir par exemple, Festival de Musique de Besançon 2001, concert du 28 septembre à la cathédrale Saint-Jean.''</span>
	:<span style="color:#808080;"><span id="13">'''13'''. ''~~Op. cité~~, ~~n° 112~~.''</span>		:<span style="color:#808080;"><span id="19">'''19'''. ''Lamentations d'un zonard, © 2006 – Georges Fréhel.''</span>
	:<span style="color:#808080;"><span id="13">'''13'''. ''Op. ~~cité~~, ~~n° 112~~.~~''</span>~~		:<span style="color:#808080;"><span id="20">'''20'''. ''Musique vocale de la Renaissance italienne. Jacques Viret, Marie-Danielle Audbourg-Popin, Philippe Canguilhem, Isabelle His. Presses Universitaires de Strasbourg, Editions A Cœur Joie, Lyon, 1992, p. 87.''</span>
	~~:<span style="color:#808080;"><span id="13">'''13'''. ''Op. cité~~, ~~n° 112~~.~~''</span>~~
	~~:<span style="color:#808080;"><span id="13">'''13'''. ''Op. cité, n° 112~~.''</span>

Jeremy le 15 octobre 2010 à 13:02

2010-10-15T13:02:32Z

← Version précédente		Version du 15 octobre 2010 à 13:02
Ligne 60 :		Ligne 60 :
	Maintenant, ce sont les concerts et autres spectacles qui prennent le relais pour redonner, d'ailleurs très souvent dans les églises et cathédrales, les œuvres polyphoniques du patrimoine artistique religieux. Alors, nous voyons, ici ou là, à l'appui des concerts dans les églises ou les théâtres, des reconstitutions toujours entachées d'erreur des cérémonies des ''Leçons des Ténèbres''. Des cierges sont parfois allumés. Seuls les artistes bénéficient d'une lumière pour suivre la partition. Quelquefois même, on va même jusqu'à éteindre des cierges après une Leçon (et non après un psaume comme c'est prévu par le cérémonial). Ces concerts, sortis du contexte, en imitant ou en rappelant les rites ecclésiastiques, même s'ils se déroulent dans les églises, sont une véritable singerie de la liturgie et un véritable outrage au caractère original purement religieux<sup>[[#18]]</sup>.		Maintenant, ce sont les concerts et autres spectacles qui prennent le relais pour redonner, d'ailleurs très souvent dans les églises et cathédrales, les œuvres polyphoniques du patrimoine artistique religieux. Alors, nous voyons, ici ou là, à l'appui des concerts dans les églises ou les théâtres, des reconstitutions toujours entachées d'erreur des cérémonies des ''Leçons des Ténèbres''. Des cierges sont parfois allumés. Seuls les artistes bénéficient d'une lumière pour suivre la partition. Quelquefois même, on va même jusqu'à éteindre des cierges après une Leçon (et non après un psaume comme c'est prévu par le cérémonial). Ces concerts, sortis du contexte, en imitant ou en rappelant les rites ecclésiastiques, même s'ils se déroulent dans les églises, sont une véritable singerie de la liturgie et un véritable outrage au caractère original purement religieux<sup>[[#18]]</sup>.

	Et ces Lamentations sont chantées quelquefois au moment de la Semaine Sainte, mais le plus souvent à n'importe quelle période de l'année, dans le cadre d'un festival (''Semana de Música Religiosa'' de Cuenca pour une intégrale de ''l'Officium Hebdomadae Sanctae'' de [[~~Tomás~~ Luis de Victoria]], ''Revivance du Patrimoine en pays Luynois'' pour ''Les Lamentations de Jérémie le Prophète'' de [[~~Bernard~~ Ycart]] et d'[[Alexandre Agricola]] par exemple) ou de concerts (les Concerts Parisiens pour les ''Leçons de Ténèbres'' de [[Marc-Antoine Charpentier]] ou [[François Couperin]] autre exemple).		Et ces Lamentations sont chantées quelquefois au moment de la Semaine Sainte, mais le plus souvent à n'importe quelle période de l'année, dans le cadre d'un festival (''Semana de Música Religiosa'' de Cuenca pour une intégrale de ''l'Officium Hebdomadae Sanctae'' de [[Tomàs Luis da Victoria]], ''Revivance du Patrimoine en pays Luynois'' pour ''Les Lamentations de Jérémie le Prophète'' de [[Bernhard Ycart]] et d'[[Alexandre Agricola]] par exemple) ou de concerts (les Concerts Parisiens pour les ''Leçons de Ténèbres'' de [[Marc-Antoine Charpentier]] ou [[François Couperin]] autre exemple).

	Le spectacle est dans la salle, mais plus dans les églises. C'est ce qu'a fait le russe Anatoli Vassiliev, en mettant en scène les Lamentations de Jérémie, avec la musique d'un autre russe, Vladimir Martinov, représentation d'une heure quarante-cinq minutes chantée en slavon par des acteurs revêtus de costumes religieux, au théâtre École d'Art Dramatique de Moscou, en 1996 (qui obtiendra le Prix National de Théâtre de la Russie et Masque d'Or). Ce spectacle sera repris au Festival d'Avignon l'année suivante. Jean-Pierre Leonardini, dans l'Humanité du 15 juillet 1997, ne se pose-t-il pas la question de savoir si le théâtre vient du sacré, l'exposition d'un rituel du théâtre ? Oui, à condition qu'un subtil décalage laisse du jour entre les formes [exprimées].		Le spectacle est dans la salle, mais plus dans les églises. C'est ce qu'a fait le russe Anatoli Vassiliev, en mettant en scène les Lamentations de Jérémie, avec la musique d'un autre russe, Vladimir Martinov, représentation d'une heure quarante-cinq minutes chantée en slavon par des acteurs revêtus de costumes religieux, au théâtre École d'Art Dramatique de Moscou, en 1996 (qui obtiendra le Prix National de Théâtre de la Russie et Masque d'Or). Ce spectacle sera repris au Festival d'Avignon l'année suivante. Jean-Pierre Leonardini, dans l'Humanité du 15 juillet 1997, ne se pose-t-il pas la question de savoir si le théâtre vient du sacré, l'exposition d'un rituel du théâtre ? Oui, à condition qu'un subtil décalage laisse du jour entre les formes [exprimées].

Jeremy le 15 octobre 2010 à 13:00

2010-10-15T13:00:35Z

Voir les modifications

Jeremy le 15 octobre 2010 à 12:35

2010-10-15T12:35:16Z

← Version précédente		Version du 15 octobre 2010 à 12:35
Ligne 80 :		Ligne 80 :
	:<span style="color:#808080;"><span id="3">'''3'''. ''Jean Poirier, op. cité.''</span>		:<span style="color:#808080;"><span id="3">'''3'''. ''Jean Poirier, op. cité.''</span>
	:<span style="color:#808080;"><span id="4">'''4'''. ''Lettre apostolique ''Bonum est confiteri Domino'' du 2 août 1828.''</span>		:<span style="color:#808080;"><span id="4">'''4'''. ''Lettre apostolique ''Bonum est confiteri Domino'' du 2 août 1828.''</span>
	:<span style="color:#808080;"><span id="5">'''5'''. ~~''''~~Musicæ sacræ'', Lettre encyclique de S.S. le pape Pie XII du 25 décembre 1955.''</span>		:<span style="color:#808080;"><span id="5">'''5'''. Musicæ sacræ, ''Lettre encyclique de S.S. le pape Pie XII du 25 décembre 1955.''</span>
	:<span style="color:#808080;"><span id="6">'''6'''. ''Inter sollicitudines, AAS 36, 1903, 332.''</span>		:<span style="color:#808080;"><span id="6">'''6'''. ''Inter sollicitudines, AAS 36, 1903, 332.''</span>
	:<span style="color:#808080;"><span id="7">'''7'''. ~~''''~~La Liturgie''. Collection Les enseignements pontificaux, Desclée.''</span>		:<span style="color:#808080;"><span id="7">'''7'''. La Liturgie. ''Collection Les enseignements pontificaux, Desclée.''</span>
	:<span style="color:#808080;"><span id="5">'''5'''. ''Jean Poirier, op. cité.''</span>		:<span style="color:#808080;"><span id="5">'''5'''. ''Jean Poirier, op. cité.''</span>
	:<span style="color:#808080;"><span id="5">'''5'''. ''Jean Poirier, op. cité.''</span>		:<span style="color:#808080;"><span id="5">'''5'''. ''Jean Poirier, op. cité.''</span>

Jeremy le 15 octobre 2010 à 12:34

2010-10-15T12:34:26Z

← Version précédente		Version du 15 octobre 2010 à 12:34
Ligne 26 :		Ligne 26 :
	== Une préoccupation permanente du respect du sacré et un retour aux sources ==		== Une préoccupation permanente du respect du sacré et un retour aux sources ==

	Les déviations musicales prennent progressivement le pas au cours du ~~XIXe~~ siècle (mais comment délimiter un périmètre artistique !) puisque le Pape Pie X publie le Motu proprio le 22 novembre 1903 (Motu Proprio, Tra le sollecitudini del sumo Pontífice Pío X sur la Música sagrada) qui souligne la partie intégrante de la liturgie solennelle, qui est la gloire de Dieu et la sanctification et l'édification des fidèles et qui déclare dans son ~~1er~~ alinéa le maintien et la promotion de la dignité de la maison de Dieu où se célèbrent les saints mystères de la religion, et donne des directives pour relever l'altération du goût ou dénoncer l'influence d'un art profane et théâtral. La musique sacrée doit être sainte en elle-même et dans la façon dont les exécutants la présentent. Elle doit être un art véritable, s'il en était autrement elle ne pourrait avoir sur les auditeurs l'influence heureuse que l'Église entend exercer en l'admettant dans sa liturgie. Elle doit être universelle même s'il est permis à chaque nation d'adopter [...] des formes particulières .		Les déviations musicales prennent progressivement le pas au cours du XIX<sup>e</sup> siècle (mais comment délimiter un périmètre artistique !) puisque le Pape Pie X publie le ''Motu proprio'' le 22 novembre 1903 (''Motu Proprio, Tra le sollecitudini del sumo Pontífice Pío X ''sur la'' Música sagrada'') qui ''souligne la partie intégrante de la liturgie solennelle, qui est la gloire de Dieu et la sanctification et l'édification des fidèles''<sup>[[#6]]</sup> et qui déclare dans son 1<sup>er</sup> alinéa le maintien et la promotion de ''la dignité de la maison de Dieu où se célèbrent les saints mystères de la religion'', et donne des directives pour relever ''l'altération du goût'' ou dénoncer l'influence ''d'un art profane et théâtral''. La musique sacrée ''doit être sainte en elle-même et dans la façon dont les exécutants la présentent. Elle doit être un art véritable, s'il en était autrement elle ne pourrait avoir sur les auditeurs l'influence heureuse que l'Église entend exercer en l'admettant dans sa liturgie. Elle doit être universelle même s'il est permis à chaque nation d'adopter'' [...] ''des formes particulières''<sup>[[#7]]</sup>.
	Ce discours sera constamment relayé au cours du XXe d'abord par la Congrégation des rites, ensuite par les évêques, par le pape Pie XII en 1947 dans la Lettre encyclique Mediator Dei du 20 novembre 1947 et l'encyclique Musicæ sacræ du 25 décembre 1955, et enfin par le Concile Vatican II.		Ce discours sera constamment relayé au cours du XXe d'abord par la Congrégation des rites, ensuite par les évêques, par le pape Pie XII en 1947 dans la Lettre encyclique Mediator Dei du 20 novembre 1947 et l'encyclique Musicæ sacræ du 25 décembre 1955, et enfin par le Concile Vatican II.
	La Lettre apostolique Rubricarum instructum du pape Jean XXIII de juillet 1960 institue de larges coupes sombres dans certaines parties liturgiques et, pour ce qui concerne les leçons des Ténèbres :		La Lettre apostolique Rubricarum instructum du pape Jean XXIII de juillet 1960 institue de larges coupes sombres dans certaines parties liturgiques et, pour ce qui concerne les leçons des Ténèbres :
Ligne 81 :		Ligne 81 :
	:<span style="color:#808080;"><span id="4">'''4'''. ''Lettre apostolique ''Bonum est confiteri Domino'' du 2 août 1828.''</span>		:<span style="color:#808080;"><span id="4">'''4'''. ''Lettre apostolique ''Bonum est confiteri Domino'' du 2 août 1828.''</span>
	:<span style="color:#808080;"><span id="5">'''5'''. ''''Musicæ sacræ'', Lettre encyclique de S.S. le pape Pie XII du 25 décembre 1955.''</span>		:<span style="color:#808080;"><span id="5">'''5'''. ''''Musicæ sacræ'', Lettre encyclique de S.S. le pape Pie XII du 25 décembre 1955.''</span>
	:<span style="color:#808080;"><span id="6">'''6'''. ''~~Jean Poirier~~, ~~op. cité~~.''</span>		:<span style="color:#808080;"><span id="6">'''6'''. ''Inter sollicitudines, AAS 36, 1903, 332.''</span>
	:<span style="color:#808080;"><span id="5">'''5'''. ''~~Jean Poirier~~, ~~op. cité~~.''</span>		:<span style="color:#808080;"><span id="7">'''7'''. ''''La Liturgie''. Collection Les enseignements pontificaux, Desclée.''</span>
	:<span style="color:#808080;"><span id="5">'''5'''. ''Jean Poirier, op. cité.''</span>		:<span style="color:#808080;"><span id="5">'''5'''. ''Jean Poirier, op. cité.''</span>
	:<span style="color:#808080;"><span id="5">'''5'''. ''Jean Poirier, op. cité.''</span>		:<span style="color:#808080;"><span id="5">'''5'''. ''Jean Poirier, op. cité.''</span>

Jeremy le 15 octobre 2010 à 12:29

2010-10-15T12:29:37Z

← Version précédente		Version du 15 octobre 2010 à 12:29
Ligne 1 :		Ligne 1 :
	L ne faut pas s'étonner si la musique régresse quant à la qualité à partir de la deuxième partie du XVIII<sup>e</sup> siècle. Légèreté puis révolution des mœurs, déchristianisation, décadence artistique, c'est peut-être tout cela à la fois. Mais la raison se trouve sans doute ailleurs. Le grand motet serait l'une des raisons à l'origine de cette évolution française. Lully, Charpentier, De Lalande, Rameau ont préféré les prières para-liturgiques à celles du Saint-Sacrifice. Ne serait-ce pas là la véritable raison que les Concerts spirituels ont fini de consacrer en détachant la musique religieuse des lieux où habituellement elle est chantée ?		Il ne faut pas s'étonner si la musique régresse quant à la qualité à partir de la deuxième partie du XVIII<sup>e</sup> siècle. Légèreté puis révolution des mœurs, déchristianisation, décadence artistique, c'est peut-être tout cela à la fois. Mais la raison se trouve sans doute ailleurs. Le grand motet serait l'une des raisons à l'origine de cette évolution française. Lully, Charpentier, De Lalande, Rameau ont préféré les prières para-liturgiques à celles du Saint-Sacrifice. Ne serait-ce pas là la véritable raison que les Concerts spirituels ont fini de consacrer en détachant la musique religieuse des lieux où habituellement elle est chantée ?

	Et puis survient la Révolution et sa période de Terreur.		Et puis survient la Révolution et sa période de Terreur.
Ligne 9 :		Ligne 9 :
	Dans ce nouveau climat, les reconstitutions délicates du XIX<sup>e</sup> siècle des activités capitulaires réactivent petit à petit les psallettes mais sans parvenir à l'aura pré-révolutionnaire. Cette fois-ci très librement, les compositeurs se remettent à écrire mais ils ne sont plus à la charge des Chapitres.		Dans ce nouveau climat, les reconstitutions délicates du XIX<sup>e</sup> siècle des activités capitulaires réactivent petit à petit les psallettes mais sans parvenir à l'aura pré-révolutionnaire. Cette fois-ci très librement, les compositeurs se remettent à écrire mais ils ne sont plus à la charge des Chapitres.

	Pierre Voillemont (1750-1814), maître de musique de la psallette de la collégiale Saint-Etienne à Troyes en 1771, puis de celle de la cathédrale d'Angers en 1776, prête le serment civique exigé du clergé et entend ''témoigner à ses concitoyens combien la gloire de la République le touche et l'anime''<sup>[[#1]]</sup>, devient secrétaire du District d'Angers en 1795, citoyen actif, se marie, etc. Il dirige en 1807 pour le 15 août, jour de la saint Napoléon, à la cathédrale un Te Deum et deux motets (F-RS) à grand orchestre dont les textes pour l'un des motets, bien que latins et tirés des livres de l'Ecriture mais pas particulièrement adressés à la gloire de Marie , laisse songeur. En voici un extrait tiré du livre de Jérémie (Ch. 3) :		Pierre Voillemont (1750-1814), maître de musique de la psallette de la collégiale Saint-Etienne à Troyes en 1771, puis de celle de la cathédrale d'Angers en 1776, prête le serment civique exigé du clergé et entend ''témoigner à ses concitoyens combien la gloire de la République le touche et l'anime''<sup>[[#1]]</sup>, devient secrétaire du District d'Angers en 1795, citoyen actif, se marie, etc. Il dirige en 1807 pour le 15 août, jour de la saint Napoléon, à la cathédrale un ''Te Deum'' et deux motets ([[Abréviations\|F-RS]]) à grand orchestre dont les textes pour l'un des motets, bien que latins et tirés des livres de l'Ecriture mais pas particulièrement adressés à la gloire de Marie<sup>[[#2]]</sup>, laisse songeur. En voici un extrait tiré du livre de Jérémie (Ch. 3) :

	Changez vos cris plaintifs en des chants de victoire		::Changez vos cris plaintifs en des chants de victoire
	Séchez vos pleurs, mères de nos guerriers...		::Séchez vos pleurs, mères de nos guerriers...
	Chantez le Dieu de l'univers.		::Chantez le Dieu de l'univers.
	Mais heureusement, les jugements flatteurs portés sur son œuvre par ses contemporains angevins restent localisés car la Gazette Musicale écrit vers 1835 qu'il est un homme de talent, mais dont les productions furent toujours empreintes du mauvais goût qui dominait dans les maîtrises de province à la fin du XVIIIe siècle .
	Toutefois, les papes qui se sont succédés entre 1823 et 1939 (Léon XII, Pie VIII , Grégoire XVI, Pie IX, Léon XIII, saint Pie X et Pie XI adoptèrent tous la même attitude au sujet de la musique sacrée en affirmant qu'Il ne s'agit pas… de formuler des lois esthétiques ou techniques concernant la musique, mais l'intention de l'Eglise est de protéger celle-ci contre tout ce qui pourrait la rendre moins digne ; elle est appelée en effet à rendre service dans une matière aussi importante que le culte divin, et précise que le musicien doit suivre l'élan de son amour pour Dieu et fasse religieusement usage des forces que Dieu lui a concédées, qu'il s'efforce d'exprimer par les couleurs, les lignes, les sons et les chants les vérités qu'il croit qu'il professe, et cela d'une manière si juste et si agréable que cet exercice sacré soit pour lui-même comme un acte de religion .
	Au cours du XIXe, les compositeurs réunissent à partir des textes du XVe, les événements relatés dans les Evangiles pour tirer une nouvelle matière musicale, rappelant les oratorios, matière ayant pour thème Les Sept Dernières Paroles du Christ en Croix, non s'en mêler souvent d'autres textes que l'on retrouve dans la Semaine Sainte, répons O vos omnes, et dans le Stabat Mater par exemple. Cette nouvelle forme musicale reste malgré tout isolée même si encore on rencontre des compositions contemporaines. Elle n'a jamais et ne remplacera sans doute jamais les Lamentations de Jérémie.
	A une interrogation, à la fin du XIXe siècle, sur ce qu'il y avait de mieux à entendre à Rome sur un plan musical (opéra, musique de chambre ou symphonique, etc.), Franz Liszt répondit : Rien de tout cela. Ce genre de musique peut être entendu partout ailleurs, et mieux. Musicalement, il est ici une chose unique et incomparable : les Ténèbres dans les grandes basiliques.

	Une préoccupation permanente du respect du sacré		Mais heureusement, les jugements flatteurs portés sur son œuvre par ses contemporains angevins restent localisés car la ''Gazette Musicale'' écrit vers 1835 qu'il est ''un homme de talent, mais dont les productions furent toujours empreintes du mauvais goût qui dominait dans les maîtrises de province à la fin du XVIII<sup>e</sup> siècle''<sup>[[#3]]</sup>.
	et un retour aux sources
	L		Toutefois, les papes qui se sont succédés entre 1823 et 1939 (Léon XII, Pie VIII<sup>[[#4]]</sup>, Grégoire XVI, Pie IX, Léon XIII, saint Pie X et Pie XI adoptèrent tous la même attitude au sujet de la musique sacrée en affirmant qu'''Il ne s'agit pas… de formuler des lois esthétiques ou techniques concernant la musique, mais l'intention de l'Eglise est de protéger celle-ci contre tout ce qui pourrait la rendre moins digne ; elle est appelée en effet à rendre service dans une matière aussi importante que le culte divin'', et précise que le musicien doit suivre ''l'élan de son amour pour Dieu et fasse religieusement usage des forces que Dieu lui a concédées, qu'il s'efforce d'exprimer par les couleurs, les lignes, les sons et les chants les vérités qu'il croit qu'il professe, et cela d'une manière si juste et si agréable que cet exercice sacré soit pour lui-même comme un acte de religion''<sup>[[#5]]</sup>.
	Es déviations musicales prennent progressivement le pas au cours du XIXe siècle (mais comment délimiter un périmètre artistique !) puisque le Pape Pie X publie le Motu proprio le 22 novembre 1903 (Motu Proprio, Tra le sollecitudini del sumo Pontífice Pío X sur la Música sagrada) qui souligne la partie intégrante de la liturgie solennelle, qui est la gloire de Dieu et la sanctification et l'édification des fidèles et qui déclare dans son 1er alinéa le maintien et la promotion de la dignité de la maison de Dieu où se célèbrent les saints mystères de la religion, et donne des directives pour relever l'altération du goût ou dénoncer l'influence d'un art profane et théâtral. La musique sacrée doit être sainte en elle-même et dans la façon dont les exécutants la présentent. Elle doit être un art véritable, s'il en était autrement elle ne pourrait avoir sur les auditeurs l'influence heureuse que l'Église entend exercer en l'admettant dans sa liturgie. Elle doit être universelle même s'il est permis à chaque nation d'adopter [...] des formes particulières .
			Au cours du XIX<sup>e</sup>, les compositeurs réunissent à partir des textes du XV<sup>e</sup>, les événements relatés dans les Evangiles pour tirer une nouvelle matière musicale, rappelant les oratorios, matière ayant pour thème ''Les Sept Dernières Paroles du Christ en Croix'', non s'en mêler souvent d'autres textes que l'on retrouve dans la Semaine Sainte, répons ''O vos omnes'', et dans le ''Stabat Mater'' par exemple. Cette nouvelle forme musicale reste malgré tout isolée même si encore on rencontre des compositions contemporaines. Elle n'a jamais et ne remplacera sans doute jamais les ''[[Lamentations]] de Jérémie''.

			A une interrogation, à la fin du XIX<sup>e</sup> siècle, sur ce qu'il y avait de mieux à entendre à Rome sur un plan musical (opéra, musique de chambre ou symphonique, etc.), Franz Liszt répondit : ''Rien de tout cela. Ce genre de musique peut être entendu partout ailleurs, et mieux. Musicalement, il est ici une chose unique et incomparable : les Ténèbres dans les grandes basiliques.''


			== Une préoccupation permanente du respect du sacré et un retour aux sources ==

			Les déviations musicales prennent progressivement le pas au cours du XIXe siècle (mais comment délimiter un périmètre artistique !) puisque le Pape Pie X publie le Motu proprio le 22 novembre 1903 (Motu Proprio, Tra le sollecitudini del sumo Pontífice Pío X sur la Música sagrada) qui souligne la partie intégrante de la liturgie solennelle, qui est la gloire de Dieu et la sanctification et l'édification des fidèles et qui déclare dans son 1er alinéa le maintien et la promotion de la dignité de la maison de Dieu où se célèbrent les saints mystères de la religion, et donne des directives pour relever l'altération du goût ou dénoncer l'influence d'un art profane et théâtral. La musique sacrée doit être sainte en elle-même et dans la façon dont les exécutants la présentent. Elle doit être un art véritable, s'il en était autrement elle ne pourrait avoir sur les auditeurs l'influence heureuse que l'Église entend exercer en l'admettant dans sa liturgie. Elle doit être universelle même s'il est permis à chaque nation d'adopter [...] des formes particulières .
	Ce discours sera constamment relayé au cours du XXe d'abord par la Congrégation des rites, ensuite par les évêques, par le pape Pie XII en 1947 dans la Lettre encyclique Mediator Dei du 20 novembre 1947 et l'encyclique Musicæ sacræ du 25 décembre 1955, et enfin par le Concile Vatican II.		Ce discours sera constamment relayé au cours du XXe d'abord par la Congrégation des rites, ensuite par les évêques, par le pape Pie XII en 1947 dans la Lettre encyclique Mediator Dei du 20 novembre 1947 et l'encyclique Musicæ sacræ du 25 décembre 1955, et enfin par le Concile Vatican II.
	La Lettre apostolique Rubricarum instructum du pape Jean XXIII de juillet 1960 institue de larges coupes sombres dans certaines parties liturgiques et, pour ce qui concerne les leçons des Ténèbres :		La Lettre apostolique Rubricarum instructum du pape Jean XXIII de juillet 1960 institue de larges coupes sombres dans certaines parties liturgiques et, pour ce qui concerne les leçons des Ténèbres :
Ligne 73 :		Ligne 77 :

	:<span style="color:#808080;"><span id="1">'''1'''. ''La Maîtrise de la Cathédrale d'Angers. Six cents d'histoire. Jean Poirier. Angers. 1983.''</span>		:<span style="color:#808080;"><span id="1">'''1'''. ''La Maîtrise de la Cathédrale d'Angers. Six cents d'histoire. Jean Poirier. Angers. 1983.''</span>
	:<span style="color:#808080;"><span id="1">'''1'''. ''~~Texte~~''</span>		:<span style="color:#808080;"><span id="2">'''2'''. ''Jean Poirier, op. cité.''</span>
			:<span style="color:#808080;"><span id="3">'''3'''. ''Jean Poirier, op. cité.''</span>
			:<span style="color:#808080;"><span id="4">'''4'''. ''Lettre apostolique ''Bonum est confiteri Domino'' du 2 août 1828.''</span>
			:<span style="color:#808080;"><span id="5">'''5'''. ''''Musicæ sacræ'', Lettre encyclique de S.S. le pape Pie XII du 25 décembre 1955.''</span>
			:<span style="color:#808080;"><span id="6">'''6'''. ''Jean Poirier, op. cité.''</span>
			:<span style="color:#808080;"><span id="5">'''5'''. ''Jean Poirier, op. cité.''</span>
			:<span style="color:#808080;"><span id="5">'''5'''. ''Jean Poirier, op. cité.''</span>
			:<span style="color:#808080;"><span id="5">'''5'''. ''Jean Poirier, op. cité.''</span>

Jeremy le 15 octobre 2010 à 12:18

2010-10-15T12:18:47Z

← Version précédente		Version du 15 octobre 2010 à 12:18
Ligne 1 :		Ligne 1 :
	L ne faut pas s'étonner si la musique régresse quant à la qualité à partir de la deuxième partie du ~~XVIIIe~~ siècle. Légèreté puis révolution des mœurs, déchristianisation, décadence artistique, c'est peut-être tout cela à la fois. Mais la raison se trouve sans doute ailleurs. Le grand motet serait l'une des raisons à l'origine de cette évolution française. Lully, Charpentier, De Lalande, Rameau ont préféré les prières para-liturgiques à celles du Saint-Sacrifice. Ne serait-ce pas là la véritable raison que les Concerts spirituels ont fini de consacrer en détachant la musique religieuse des lieux où habituellement elle est chantée ?		L ne faut pas s'étonner si la musique régresse quant à la qualité à partir de la deuxième partie du XVIII<sup>e</sup> siècle. Légèreté puis révolution des mœurs, déchristianisation, décadence artistique, c'est peut-être tout cela à la fois. Mais la raison se trouve sans doute ailleurs. Le grand motet serait l'une des raisons à l'origine de cette évolution française. Lully, Charpentier, De Lalande, Rameau ont préféré les prières para-liturgiques à celles du Saint-Sacrifice. Ne serait-ce pas là la véritable raison que les Concerts spirituels ont fini de consacrer en détachant la musique religieuse des lieux où habituellement elle est chantée ?

	Et puis survient la Révolution et sa période de Terreur.		Et puis survient la Révolution et sa période de Terreur.

	1789, après une période noire pour la communauté religieuse dont le vide soudain est comblé par un succédané grotesque de religion, un long travail de reconstitution tente de réparer les dégradations considérables, matérielles et morales, touchant également les missels et livres de chant. L'Église n'a plus de ressources financières propres.		1789, après une période noire pour la communauté religieuse dont le vide soudain est comblé par un succédané grotesque de religion, un long travail de reconstitution tente de réparer les dégradations considérables, matérielles et morales, touchant également les missels et livres de chant. L'Église n'a plus de ressources financières propres.

	Le 23 Fructidor an IX (10 Septembre 1801), Napoléon Bonaparte et Pie VII signent un Concordat à Paris. Ce texte, qui déclare la religion catholique "religion de la grande majorité des citoyens français", abolit la loi de 1795 séparant l'Église de l'État (laissant subsister le principe de la laïcité de l'État affirmé par la loi du 3 ventôse an III).		Le 23 Fructidor an IX (10 Septembre 1801), Napoléon Bonaparte et Pie VII signent un Concordat à Paris. Ce texte, qui déclare la religion catholique "religion de la grande majorité des citoyens français", abolit la loi de 1795 séparant l'Église de l'État (laissant subsister le principe de la laïcité de l'État affirmé par la loi du 3 ventôse an III).
	Dans ce nouveau climat, les reconstitutions délicates du ~~XIXe~~ siècle des activités capitulaires réactivent petit à petit les psallettes mais sans parvenir à l'aura ~~prérévolutionnaire~~. Cette fois-ci très librement, les compositeurs se remettent à écrire mais ils ne sont plus à la charge des Chapitres.
	Pierre Voillemont (1750-1814), maître de musique de la psallette de la collégiale Saint-Etienne à Troyes en 1771, puis de celle de la cathédrale d'Angers en 1776, prête le serment civique exigé du clergé et entend témoigner à ses concitoyens combien la gloire de la République le touche et l'anime , devient secrétaire du District d'Angers en 1795, citoyen actif, se marie, etc. Il dirige en 1807 pour le 15 août, jour de la saint Napoléon, à la cathédrale un Te Deum et deux motets (F-RS) à grand orchestre dont les textes pour l'un des motets, bien que latins et tirés des livres de l'Ecriture mais pas particulièrement adressés à la gloire de Marie , laisse songeur. En voici un extrait tiré du livre de Jérémie (Ch. 3) :		Dans ce nouveau climat, les reconstitutions délicates du XIX<sup>e</sup> siècle des activités capitulaires réactivent petit à petit les psallettes mais sans parvenir à l'aura pré-révolutionnaire. Cette fois-ci très librement, les compositeurs se remettent à écrire mais ils ne sont plus à la charge des Chapitres.

			Pierre Voillemont (1750-1814), maître de musique de la psallette de la collégiale Saint-Etienne à Troyes en 1771, puis de celle de la cathédrale d'Angers en 1776, prête le serment civique exigé du clergé et entend ''témoigner à ses concitoyens combien la gloire de la République le touche et l'anime''<sup>[[#1]]</sup>, devient secrétaire du District d'Angers en 1795, citoyen actif, se marie, etc. Il dirige en 1807 pour le 15 août, jour de la saint Napoléon, à la cathédrale un Te Deum et deux motets (F-RS) à grand orchestre dont les textes pour l'un des motets, bien que latins et tirés des livres de l'Ecriture mais pas particulièrement adressés à la gloire de Marie , laisse songeur. En voici un extrait tiré du livre de Jérémie (Ch. 3) :

	Changez vos cris plaintifs en des chants de victoire		Changez vos cris plaintifs en des chants de victoire
	Séchez vos pleurs, mères de nos guerriers...		Séchez vos pleurs, mères de nos guerriers...
Ligne 62 :		Ligne 68 :

	➨ [[Lamentations\|<span style="color:#994C6A;">Retour au sommaire</span>]]		➨ [[Lamentations\|<span style="color:#994C6A;">Retour au sommaire</span>]]


			----

			:<span style="color:#808080;"><span id="1">'''1'''. ''La Maîtrise de la Cathédrale d'Angers. Six cents d'histoire. Jean Poirier. Angers. 1983.''</span>
			:<span style="color:#808080;"><span id="1">'''1'''. ''Texte''</span>

Jeremy le 23 juillet 2010 à 10:07

2010-07-23T10:07:16Z

← Version précédente		Version du 23 juillet 2010 à 10:07
Ligne 1 :		Ligne 1 :

	L ne faut pas s'étonner si la musique régresse quant à la qualité à partir de la deuxième partie du XVIIIe siècle. Légèreté puis révolution des mœurs, déchristianisation, décadence artistique, c'est peut-être tout cela à la fois. Mais la raison se trouve sans doute ailleurs. Le grand motet serait l'une des raisons à l'origine de cette évolution française. Lully, Charpentier, De Lalande, Rameau ont préféré les prières para-liturgiques à celles du Saint-Sacrifice. Ne serait-ce pas là la véritable raison que les Concerts spirituels ont fini de consacrer en détachant la musique religieuse des lieux où habituellement elle est chantée ?		L ne faut pas s'étonner si la musique régresse quant à la qualité à partir de la deuxième partie du XVIIIe siècle. Légèreté puis révolution des mœurs, déchristianisation, décadence artistique, c'est peut-être tout cela à la fois. Mais la raison se trouve sans doute ailleurs. Le grand motet serait l'une des raisons à l'origine de cette évolution française. Lully, Charpentier, De Lalande, Rameau ont préféré les prières para-liturgiques à celles du Saint-Sacrifice. Ne serait-ce pas là la véritable raison que les Concerts spirituels ont fini de consacrer en détachant la musique religieuse des lieux où habituellement elle est chantée ?
	Et puis survient la Révolution et sa période de Terreur.		Et puis survient la Révolution et sa période de Terreur.
Ligne 60 :		Ligne 59 :
	5:22 Nous aurais-tu lourdés ? Serais-tu zéref contre nous à l'excès ?		5:22 Nous aurais-tu lourdés ? Serais-tu zéref contre nous à l'excès ?
	On reste dans le ton. Mais avec le XXe siècle, comme l'écrit Jacques Viret, la tendance dispersive ou extravertie de la musique moderne s'oppose à la concentration introspective, contemplative, unitive, de la monodie modale .		On reste dans le ton. Mais avec le XXe siècle, comme l'écrit Jacques Viret, la tendance dispersive ou extravertie de la musique moderne s'oppose à la concentration introspective, contemplative, unitive, de la monodie modale .


			➨ [[Lamentations\|<span style="color:#994C6A;">Retour au sommaire</span>]]

Jeremy : A protégé « Les Offices des Ténèbres après la grande époque » ([edit=autoconfirmed] (infini) [move=autoconfirmed] (infini))

2010-07-23T10:06:41Z

A protégé « Les Offices des Ténèbres après la grande époque » ([edit=autoconfirmed] (infini) [move=autoconfirmed] (infini))

← Version précédente	Version du 23 juillet 2010 à 10:06
(Aucune différence)